Jak stworzyć wideo muzyczne AI z zdjęcia

Zdjęcie ma większe znaczenie niż cokolwiek innego, co wybierzesz, więc poświęć chwilę na jego wybór.

Co działa:

• Z przodu. Twarz skierowana w stronę kamery.
• Dobrze oświetlone. Światło dzienne jest idealne. Nawet oświetlenie wewnętrzne jest w porządku.
• Twarz w rozsądnej wielkości w kadrze. Ujęcie głowy i ramion jest lepsze niż pełne ciało.
• Bez przeszkód. Bez okularów przeciwsłonecznych, ręki na ustach, nic nie zasłaniającego twarzy.

Co powoduje słaby efekt:

• Silny cień na jednej stronie twarzy
• Ekstremalne kąty, szczególnie ujęcia profilowe
• Bardzo niska rozdzielczość lub mocno skompresowany zrzut ekranu
• Okulary przeciwsłoneczne, które zasłaniają oczy modela

Zwykłe selfie zrobione przy oknie jest zazwyczaj lepsze niż starannie zaaranżowane zdjęcie w złym świetle.

Są trzy sposoby na zdobycie utworu, które pasują do różnych sytuacji:

1. Biblioteka. Ponad tysiąc utworów, gotowych do użycia. Najszybsza droga, najlepsza, jeśli chcesz czegoś rozpoznawalnego.
2. Prześlij własny. Jeśli tworzysz muzykę, to jest to opcja dla ciebie. Twoje nagranie, twoje prawa, a wideo staje się promocją twojego utworu.
3. Wygeneruj jeden. Opisz klimat i uzyskaj oryginalny utwór z wokalami i instrumentami. To funkcja Pro.

Następnie przytnij go. To krok, który ludzie pomijają, a ma znaczenie podwójnie: krótkie klipy kosztują mniej do renderowania, a krótkie formy zawsze chciały tylko hooka.

Znajdź cztery takty, które działają bez kontekstu. Jeśli hook zaczyna się o 1:20, twoje wideo zaczyna się o 1:20. Nikt nie czeka na rozwinięcie.

Są dwa tryby, które pasują do różnych zadań.

Synchronizacja ust daje ci jedno zbliżenie osoby śpiewającej. Jest tańsze, szybsze, a dla klipu hooka zazwyczaj jest to właściwy wybór. Występ jest treścią, więc jedno ujęcie wystarczy.

Pełne wideo muzyczne buduje sekwencję kinowych scen z twoim wykonawcą, montowaną w rytm tekstu. Użyj tego, gdy chcesz, aby wideo miało gdzie się udać w dłuższym utworze.

Jeśli testujesz, który hook działa, użyj synchronizacji ust. Jeśli tworzysz materiał na wydanie, użyj pełnego wideo.

Jakość szkicu kosztuje mniej niż pełna jakość. Użyj jej, aby sprawdzić, czy zdjęcie i piosenka współgrają, zanim wydasz na prawdziwą wersję.

Prawie nikt nie uzyskuje idealnej kombinacji za pierwszym razem. Zdjęcie, które wyglądało idealnie, może okazać się źle oświetlone, lub fragment piosenki może być niewłaściwym czterema taktami. Odkrycie tego na szkicu jest znacznie tańsze niż odkrycie tego na pełnym renderze.

Pionowo na TikTok, Reels i Shorts. Poziomo tylko wtedy, gdy YouTube jest głównym celem.

To nie jest szczegół. Szerokie wideo z letterboxem na pionowej platformie wygląda jak powtórzone treści i jest odpowiednio tłumione.

Trzymaj twarz wyśrodkowaną i lekko wysoko. Dolna jedna piąta ekranu to napisy i nazwa dźwięku, a prawa krawędź to stos przycisków.

Jedno wideo ma jedną szansę z algorytmem. Pięć wideo z tym samym hookiem, z różnymi zdjęciami, stylami lub sekcjami, ma pięć szans i mówi ci, które działa.

To jest realistyczne, ponieważ każde z nich zajmuje minuty, a nie wieczór. To cała przyczyna, dla której generacja ma znaczenie w promocji muzyki, i to różnica między artystami, którzy publikują codziennie, a tymi, którzy publikują raz na wydanie.

• Zaczynanie od początku piosenki. Zacznij od hooka.
• Źle oświetlone zdjęcie. To najczęstsza przyczyna słabego efektu.
• Renderowanie pełnej jakości na początku. Szkicuj, sprawdź, a potem wydaj.
• Szeroki eksport na pionowej platformie. Czarne paski obniżają twoją pozycję.
• Tworzenie jednego wideo. Stwórz pięć.
• Używanie zdjęcia innej osoby bez pytania. Nie rób tego. Dla przyjaciół i rodziny, zapytaj najpierw.